李漢源

近日，香港隊正在如火如荼地備戰東亞盃外圍賽，幾場友誼賽的表現都相當不錯，對菲律賓贏3比1，對柬埔寨贏3比0，小勝毛里求斯1比0三連捷，雖然對手世界排名與香港相若，但獲得如此成績對香港隊而言可說是打了一支強心針。東亞盃外圍賽將於12月8日至17日在香港舉行，香港所在的B組對手有蒙古與中華台北，如無意外應該可以出線對A組首名朝鮮爭入決賽周（A組另外兩支隊伍為關島及澳門），如能戰勝朝鮮隊，屆時就能與日本、韓國及國家隊爭冠軍，相信到時香港球迷都會入場支持香港隊，爭取出線。

每一次入場睇波，除了觀賞比賽外，職業病使然也習慣留意電視製作，日前香港隊友賽菲律賓時，覺得製作水準退步了，身為觀眾的我未能感受出整場球賽故事。體育電視傳媒製作人，最重要就是利用每一個畫面組合將整個賽事營造成一個故事，即使有時賽事並不緊張刺激，但經過導演恰當的分鏡，把現場比賽時空帶到觀眾眼前，令觀眾愈睇愈緊張、愈投入。拍攝足球賽，有其「文法」，比如一球12碼罰球，用多少個鏡頭去交代，包括：守門員俯首準備、主射球員眼神準備動作去騙守門員、雙方球員禁區外部署準備射不入時進攻及防守、教練和球迷的屏息以待，這種鏡頭畫面組合是在幾十秒或一兩分鐘內發生，觀眾球迷便能全情投入，這些畫面組合文法，就像電影「蒙太奇」的手法，12碼罰球後，無論入不入球又是另外一個鏡頭組合， 導演就是把每一段比賽故事用自己手法向觀眾球迷交代，吸引觀眾；導演也應該是一個球迷，因為這樣他才能預計到一些球員特性，例如喜歡玩小動作技巧，就用近鏡頭交代，預計球員將會交波給隊友，就留意眼神交給哪一位球員，並準備拍攝準備接傳球的球員。

香港電視拍攝足球賽的文法歷史悠久，上世紀六七十年代已經吸收英國足球賽作為藍本，筆者1985年跟一位負責拍攝轉播英國足總盃決賽的導演學習如何擺設攝影機機位，每一個攝影機鏡頭倍數，高低角度，比賽過程中用什麼鏡頭組合去交代都是學問，令我了解到比賽過程其實是很有生命的，鏡頭畫面組合也應該要有生命，是導演用心去組合所有鏡頭畫面，將成果呈現在觀眾球迷面前的努力。一場好的比賽就如一本好的電影劇本，遇上一個功力不夠的導演，便會浪費了劇本；如果劇本只屬普通，但遇上一個功力深厚的導演，就可以拍出一部好電影，當然最理想的是好劇本和功力深厚的導演就相得益彰，製作人們，大家又想做哪一位導演呢？